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Flash Mc Queen
Flash Mc Queen est un champion de la course automobile, un jeune bolide qui
en veut.
Il en a sous le pied et il est bien parti pour devenir la plus jeune voiture
à avoir jamais remporté la célèbre Piston Cup. Son
seul objectif ? Gagner, et avoir les avantages qui vont avec : la gloire, l’argent,
les admiratrices… Il en rêve depuis toujours. Pourtant, lorsque
Mc Queen se retrouve par hasard dans la petite ville perdue de Radiator Springs,
il va faire des rencontres qui le pousseront à reconsidérer sa
route…
Sally
Cette magnifique Porsche® 911 modèle 2002 venue de Californie s’est
lassée de la vie à 200 à l’heure de la Côte
Ouest et a pris un nouveau départ dans la petite ville de Radiator Springs.
Pour elle, ça ne fait aucun doute : un jour, Radiator Springs figurera
à nouveau sur les cartes routières. Sally est aussi la propriétaire
du Cozy Cone Motel, à qui elle a su rendre toute sa beauté passée,
du temps de la Route 66.
Mc Queen ne comprend pas le dévouement de Sally envers Radiator Springs
et ses habitants, jusqu’à ce qu’elle l’aide à
saisir qu’il existe des choses plus importantes que les trophées
et la gloire…
Doc Hudson
Doc Hudson est une Hudson Hornet TM de 1951. Sous sa carrosserie de brave médecin
mécanicien de campagne se cache un mystérieux passé. Figure
bien connue de la petite ville de Radiator Springs, il dirige la clinique locale
et est aussi juge de paix.
Il parle peu, mais il est respecté et admiré par les autres véhicules
de la ville parce qu’il veille sur leur santé et qu’il a
l’art de guérir les petites éraflures. Il n’est pas
impressionné par l’attitude arrogante de Flash Mc Queen. Celui-ci
considère Doc Hudson comme un vieux tacot, mais sous ses dehors pépères,
il dissimule le passé d’un champion...
Chick Hicks
Chick Hicks est un vétéran des circuits. Compétiteur impitoyable,
il en a éraflé plus d’un en fonçant vers la ligne
d’arrivée…
Pourtant, malgré sa soif de gagner, il est toujours resté sur
la deuxième marche du podium, à un tour de roues derrière
le champion du monde, le King. Eternel second, aigri par ses défaites,
Chick Hicks vit dans l’ombre du King depuis des années, mais il
est prêt à passer devant. Convaincu que son temps est venu, il
garde les phares sur son objectif : remporter la Piston Cup et gagner ainsi
le meilleur sponsor, le légendaire Dinoco. Chick est couvert de marques
de sponsors du pare-chocs avant au coffre, mais Dinoco est celui auquel il aspire
le plus. Le seul obstacle sur sa route, c’est Flash Mc Queen, le jeune
bolide qui menace de détruire tous ses rêves…
Martin
Cette bonne vieille dépanneuse au grand coeur est unique à Radiator
Springs.
Bien qu’un peu rouillé, ce petit camion a le câble de remorquage
le plus rapide de toute la région, et il est toujours le premier à
tendre un crochet secourable.
Martin voit les choses du bon côté, même les pires. C’est
le type le plus sympa et le plus loyal de toute la ville, et le premier à
devenir l’ami de Mc Queen. Martin se fiche pas mal des défauts
du petit bolide : il ne voit en lui qu’un nouvel ami…
Fillmore
Cette camionnette Volkswagen de 1960 est le hippie de Radiator Springs. Au sein
d’une nature préservée il distille lui-même
son propre gazole biologique. Les visiteurs peuvent goûter à ses
mélanges spéciaux dans son salon de dégustation à
la mode baba cool.
Luigi et Guido
Luigi est propriétaire du magasin de pneus local. Son inépuisable
enthousiasme est comme un bon coup de polish au coeur de tous ceux qui franchissent
sa porte. Luigi et son assistant, Guido, un petit chariot élévateur
sont toujours en train de se chamailler en italien…
John Lasseter - Réalisateur et scénariste
John Lasseter a marqué l’histoire du cinéma en 1995 en signant
la réalisation du premier long métrage d’animation entièrement
réalisé en images de synthèse, Toy Story, pour lequel il
a reçu un Oscar spécial. Le film a été nommé
à l’Oscar du meilleur scénario original - c’était
la première fois qu’un film d’animation était nommé
pour son scénario. John Lasseter a obtenu de nouveaux succès en
tant que réalisateur de 1001 Pattes en 1998, avec Andrew Stanton, puis
de Toy Story 2 en 1999. Il a par la suite été le producteur exécutif
de Monstres & Cie de Pete Docter, Lee Unkrich et David Silverman, film de
2001 nommé à l’Oscar, avant de devenir celui du Monde de
Nemo, réalisé par Andrew Stanton et Lee Unkrich puis des Indestructibles
de Brad Bird.
Randy Newman et John Lasseter
Ce cinéaste aux multiples talents a commencé
à expérimenter l’animation sur ordinateur au début
des années 80 durant ses cinq années d’animateur chez Disney.
Il fait partie des Pixar Animation Studios depuis 1984 et continue à
exercer ses fonctions de vice-président exécutif de la création.
Au sein de Pixar, John Lasseter a écrit et réalisé plusieurs
courts métrages et publicités pour la télévision
à base d’images de synthèse. Les plus connus sont “Luxo
Jr.”, qui a été nommé à l’Oscar en 1986,
“Red’s Dream” en 1987, “Tin Toy”, qui a remporté
l’Oscar du meilleur court métrage d’animation en 1989, et
“Knick Knack” en 1989. Parmi ses autres créations figurent
aussi la conception et l’animation du spectaculaire chevalier de vitrail
du film Le Secret de la Pyramide, produit par Steven Spielberg et réalisé
par Barry Levinson en 1985.
John Lasseter est né à Hollywood et a grandi à Whittier,
en Californie. De sa mère, professeur de dessin, il tient sa passion
du dessin et de l’animation. Il est encore au lycée lorsqu’il
écrit aux studios Disney pour demander un stage. C’est à
cette époque que les studios Disney mettent en place un programme d’animation
à CalArts, un centre de formation destiné à l’étude
de l’art, du dessin et de la photographie. John Lasseter est le second
étudiant à être admis à suivre le programme. Il y
étudie pendant quatre ans, et les deux films d’animation qu’il
réalise, “Lady and the Lamp” et “Nitemare”, obtiennent
chacun un Oscar du film d’animation d’étudiants en 1979 et
1980. Durant ses vacances d’été, pendant ces quatre années,
il est stagiaire aux studios Disney, ce qui le mènera à être
engagé au département longs métrages d’animation
dès son diplôme obtenu, en 1979.
John Ratzenberger et John Lasseter
Pendant cinq ans, au sein de Disney, John Lasseter participe
à l’animation de films comme Rox et Rouky d’Art Stevens,
Ted Berman et Richard Rich ou Le Noel de Mickey de Bunny Mattinson. Tron, l’ambitieux
et novateur film des studios réalisé par Steven Lisberger combinant
images réelles et animation par ordinateur, est pour lui un véritable
déclic : Lasseter commence à travailler sur son propre projet,
avec Glen Keane, animateur comme lui. Ils signent un film de 30 secondes intitulé
“Where the Wild Things Are”, inspiré d’un livre de
Maurice Sendak, qui démontre avec succès comment des personnages
animés selon des techniques traditionnelles peuvent être combinés
avec des mouvements de caméra et des décors programmés
par ordinateur.
En 1983, sur l’invitation d’Ed Catmull, le fondateur
de Pixar, John Lasseter visite l’unité d’imagerie numérique
de Lucasfilm. Il y trouve la confirmation de ses idées et y découvre
l’immense potentiel qu’offre la technologie numérique dans
le domaine de l’animation. Il quitte Disney en 1984 et entre chez Lucasfilm...
pour un mois seulement. L’engagement d’un mois se transforme rapidement
en six mois, et Lasseter devient l’un des piliers de la création
de ce qui deviendra Pixar. Il imagine une remarquable histoire dont les héroïnes
seraient... deux lampes de bureau. “Luxo Jr.”, révolution
dans le domaine de l’animation par ordinateur et premier d’une longue
série de succès, était né.
Parmi ses multiples distinctions, John Lasseter a été honoré
en 2004 par l’Art Directors Guild pour son exceptionnelle contribution
à l’imagerie cinématographique. Il a reçu la même
année un diplôme honorifique de l’American Film Institute.
En février 2006, il a reçu un prix spécial de la Visual
Effets Society, le Georges Méliès Award for Pioneering and Artistic
Excellence. John Lasseter vit en Californie du Nord avec sa femme Nancy et leurs
cinq fils.
Darla K. Anderson - Productrice
Darla Anderson a produit son premier long métrage d’animation avec
le film Disney/Pixar de 1998, 1001 Pattes.
Elle a ensuite produit le film de 2001 Monstres& Cie. Elle est entrée
chez Pixar en 1992 comme productrice exécutive des départements
publicité et courts métrages.
Née à Glendale, en Californie, elle y a passé sa jeunesse.
Diplômée de la San Diego State University en design environnemental,
elle s’est d’abord installée à Phoenix pour se concentrer
sur la peinture et d’autres domaines artistiques. Au milieu des années
80, elle est revenue dans la région de San Diego pour y entamer une carrière
dans la production de petits films, séries télévisées,
spots publicitaires et films institutionnels. En 1987, elle est entrée
aux Angel Studios, petite société novatrice de Carlsbad, en Californie,
où elle a assuré pendant trois ans la production exécutive
de films publicitaires et a commencé à travailler avec l’informatique
et l’animation 3-D.
Elle est ensuite revenue à San Francisco pour se faire embaucher chez
Pixar comme productrice exécutive.
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